Étape par étape, couche par couche, voici comment peindre un portrait avec des tons de peau plus profonds !
Plus : Granulation des couleurs et comment les travailler.
Ce dont vous aurez besoin :
- Palette de peinture
- Crayons aquarelles
- Pinceaux aquarelle
- Aquarelles de Rembrandt ou de Van Gogh
- Blanc opaque (106), Jaune de Naples foncé (223), Ocre doré (231), Terre d'ombre brûlée (409), Terre de Sienne brûlée (411), Terre d'ombre oxydée transparente (417), Outremer foncé (506), Violet de cobalt (539), Violet rouge permanent (567) et Terre verte (629)
- Papier aquarelle Rembrandt (100 % coton) ou bloc aquarelle Van Gogh
Conseils:
L'aquarelle est une technique de peinture à l'eau, comme son nom l'indique. La quantité d'eau ajoutée détermine la transparence de la peinture. Vous travaillerez le blanc du papier, du clair au foncé, en ajoutant des couches de peinture.
- Chaque couche de peinture suivante ne peut être ajoutée tant que la précédente n'est pas sèche.
- Les pinceaux pour aquarelle varient en taille et en forme, vous permettant de peindre très finement et très grossièrement.
- Avant de commencer, parcourez toutes les étapes de ce guide !
Étape 1 :
L'esquisse
Réalisez votre croquis avec un crayon aquarellable (n° 348 utilisé ici). Indiquez également les zones d'ombre. N'appuyez pas trop fort, sinon les empreintes seront visibles.
Étape 2 :
Nuance chaude
Mélangez la Sienne Brûlée (411) avec un peu d'eau. Notre peau est vive et a donc besoin d'une nuance chaude. Appliquez la peinture d'un seul geste, en laissant les zones de lumière sur la peau. Laissez sécher un moment. Appliquez ensuite la Terre d'Ombre Brûlée (409).
Appliquez la peinture avec beaucoup d'eau et d'un seul geste sur la première couche sèche. Repassez sur la couche précédente pour un meilleur dégradé.
Étape 3 :
Les premières ombres
Utilisez la nuance Transparent oxide umber (417) pour foncer la peau. Appliquez cette couche uniquement sur les zones qui doivent être plus foncées. La structure des couches restera visible, ce qui donnera de la profondeur au visage.
C'est aussi une bonne teinte pour la première couche des cheveux !
Étape 4 :
Plus d'ombres et de zones sombres
Mélangez l'Outremer foncé (506) avec l'Ombre brûlée (409) pour un noir chaud. Commencez par les zones les plus foncées, autour du cou, de la mâchoire, le long de la naissance des cheveux et en deuxième couche. Mélangez les deux mêmes couleurs avec moins d'eau pour un effet plus foncé, pour les yeux, les sourcils et en deuxième couche (structure) de la chevelure.
Étape 5 :
Les points forts
Mélangez du violet de cobalt (539) et de l'oxyde d'ombre transparent (417) avec suffisamment d'eau. Le violet de cobalt est une couleur granuleuse (caractérisée par le G sur le tube) qui donne un effet granuleux. Cet effet est idéal pour un grain de peau réaliste.
Le mélange donne un gris bleuté, qui rendra les tons bruns chauds encore plus chauds.
Enfin, utilisez uniquement du Violet Cobalt (539) pour ajouter des accents.
Étape 6 :
Les touches finales
Yeux : Utilisez du jaune de Naples (223) pour donner au blanc de l’œil une teinte jaune réaliste.
Lèvres : Mélangez du Rouge Violet Permanent (567), du Violet Cobalt (539) et du Blanc Opaque (106) pour la lèvre inférieure. Ajoutez ensuite du Blanc Opaque pour les creux clairs des lèvres.
Visage : Mélangez de l'Ombre Brûlée (409) avec de l'Outremer foncé (506) et un peu d'eau pour les derniers accents foncés du visage. Mélangez ensuite de l'Ocre Dorée (231) avec du Blanc Opaque (106) pour les derniers accents clairs.
Arrière-plan : Laissez sécher le portrait afin que la couleur d'arrière-plan ne coule pas sur le visage. Utilisez de la Terre Verte (629) pour l'arrière-plan. Veillez à maintenir un espace vide régulier autour du portrait.
