L'article de Just Paint de mars 2016 « Peindre sur place avec les aquarelles modernes QoR » proposait une palette de six peintures QoR sélectionnées pour leurs propriétés et leur capacité à créer un spectre de magnifiques couleurs saturées. Cet article aborde d'abord le processus de sélection, puis démontre le potentiel de mélange des peintures selon le cercle chromatique d'un artiste.
Sélection des peintures
Les couleurs de peinture s'accordent rarement parfaitement avec les tentatives d'un artiste de les organiser en systèmes de mélange. Tous les bleus et rouges ne donneront pas un violet vif, ni tous les rouges et jaunes un orange vif. Cela ne signifie pas que les mélanges produisant des couleurs moins saturées ne soient pas beaux et ne soient pas intrinsèques à une aquarelle. Cependant, si les artistes peuvent facilement ternir une peinture, nous ne pouvons pas facilement la saturer davantage. Commencer par des peintures permettant des mélanges lumineux peut élargir le potentiel de notre peinture.
Il est rare de trouver un pigment créant une véritable peinture primaire capable de réaliser des mélanges nets des deux côtés du cercle chromatique. Un rouge produisant à la fois des violets vibrants et des oranges flamboyants, par exemple, est difficile à trouver. Une solution consiste à utiliser deux peintures pour chaque couleur primaire : un bleu tirant sur le violet pour mélanger les violets, et un second bleu tirant sur le vert pour mélanger les verts. Comment déterminer si une couleur est prédisposée à l'un ou l'autre côté du cercle chromatique ? Grâce à des tests de mélange. L'utilisation d'un bleu à dominante verte avec un jaune à dominante verte donnera un vert plus vif. Un vert moins saturé et plus atténué sera obtenu si un artiste utilise un bleu à dominante violette et/ou un jaune à dominante orangée. Ces mélanges atténués sont très jolis et peuvent sublimer une peinture. Cependant, la couleur peut aussi devenir fade si l'artiste ne prête pas attention à la façon dont le mélange est utilisé.
Études de mélange de couleurs QoR
Au départ, nous souhaitions deux peintures saturées pour chaque couleur primaire (rouge, bleu, jaune). Cela nous donnerait six peintures qui, combinées, créeraient des couleurs secondaires intenses (violet, vert, orange) et des couleurs intermédiaires (jaune-orange, rouge-orange, jaune-vert, bleu-vert, rouge-violet, bleu-violet). La gamme d'aquarelles QoR propose de nombreuses couleurs vives ; des essais de mélange ont donc guidé nos choix. Il nous fallait également au moins une paire de peintures du cercle chromatique pour obtenir un noir chromatique.
Après avoir sélectionné les finalistes pour les primaires, nous avons constaté que nos tests de mélange ne produisaient pas un noir satisfaisant. Nous savions par expérience que le bleu outremer QoR et l'orange pyrrole transparent produisent un magnifique noir chromatique qui se granule (à partir du bleu) et se sépare de manière intéressante en séchant. Si nous retirions le rouge à dominante orangée au profit de l'orange pyrrole transparent QoR, l'orange se mélangerait-il au magenta quinacridone pour créer un mélange rouge vibrant à dominante orangée ? Nous avons constaté que c'était le cas. Nous avons opéré le changement et nous disposions de notre palette de couleurs !
Une roue chromatique à six couleurs
Notre cercle chromatique est constitué de six peintures : deux bleus, deux jaunes, un rouge proche du violet et un orange.
Les deux jaunes :
- Jaune pour les verts : Jaune de cadmium Primrose (PY35, ASTM LF-1, semi-transparent, non granulant, colorant)
- Jaune pour les oranges : Jaune de cadmium moyen (PY35, ASTM LF-1, semi-transparent, non granulant, colorant)
Les deux rouges (et une orange) :
- Rouge pour les violettes : Quinacridone Magenta (PR122, LF-NA bien que nos tests montrent une coloration LF-excellente, transparente, non granulante)
- Rouge primaire mixte à tendance orangée : mélange d'orange pyrrole transparent et de magenta quinacridone
- Orange : Orange pyrrole transparent (PO71, LF-Bon d'après nos tests, transparent, non granulant, tachant)
Les deux bleus :
- Bleu pour les violettes : Bleu outremer (PB29, ASTM LF-1, semi-transparent, granulant, semi-colorant)
- Bleu pour les verts : Bleu de manganèse (teinte mixte, PG7 et PB15:3, ASTM LF-2, transparent, granulant, non tachant)
Les pigments ayant des forces de mélange différentes, la combinaison de quantités égales de deux primaires peut créer une couleur intermédiaire plutôt qu'une couleur secondaire lorsque l'une des peintures domine l'autre. Il est important de faire preuve de discernement lors du mélange. Pour créer un violet, nous avons mélangé du bleu outremer, favorable au violet, et du magenta de quinacridone jusqu'à ce que le mélange ne penche ni vers le bleu ni vers le rouge. Pour créer un vert, nous avons mélangé du jaune de cadmium primevère, à dominante verte, et du bleu de manganèse jusqu'à ce que le vert s'équilibre visuellement entre les primaires. Des couleurs intermédiaires ont ensuite été mélangées pour combler l'écart entre chaque secondaire et ses primaires.
Pour créer le cercle chromatique, nous avons appliqué les peintures et les mélanges au pinceau sur du papier aquarelle Arches blanc naturel 300 g/m² (140 lb) humide, pressé à froid. Peindre sur papier humide a contribué à l'aspect velouté des lavis les plus saturés. Une fois sec, le papier a été découpé et collé sur une feuille de papier aquarelle fraîche avec le gel épais GOLDEN (mat). Une planche posée sur le collage fraîchement collé a aplati les papiers pendant le séchage du gel.
Conclusion
Les peintres de l'équipe de spécialistes des matériaux et des applications de GOLDEN sont des passionnés de peinture et adorent mélanger les couleurs. Nous espérons que ce cercle chromatique sera à la fois instructif et inspirant. Partagez le plaisir de la couleur et créez vos propres peintures QoR ! Que se passe-t-il si vous remplacez les cadmiums de la palette par d'autres jaunes ? Quels jaunes se marient avec des oranges plus vifs ? Quels jaunes sont plus compatibles avec le vert ? Prenez des notes au fur et à mesure de vos mélanges, et vos explorations vous seront utiles ultérieurement. Vous pourriez même aller plus loin et explorer le glacis de deux couleurs plutôt que leur mélange physique. En aquarelle, il peut y avoir une différence entre la couleur obtenue lors du mélange physique de deux peintures et celle obtenue lors de l'application de glacis sur des lavis. Bien que cet article se concentre sur le mélange, nous étudierons peut-être ultérieurement ce qui se passe avec les glacis plutôt que les mélanges. Si c'est le cas, nous ne manquerons pas de partager cette expérience. En attendant, nous vous souhaitons de bons mélanges d'aquarelles !
Sarah Sands, « QoR Lightfast Testing Update », 21 octobre 2015, consulté le 30 juin 2016, https://justpaint.org/qor-lightfastness-testing-update/