Alpay Efe est un peintre qui vit et travaille en Allemagne. Fort de nombreuses années de pratique, il maîtrise la peinture à l'huile et crée des œuvres d'une beauté et d'une beauté saisissantes. Ses portraits grand format et ses œuvres plus intimes, de plus petite taille, dégagent une vivacité saisissante et suscitent un enthousiasme envoûtant chez le spectateur. Nous avons eu l'occasion de discuter avec lui de ses matériaux de prédilection, de ses sources d'inspiration et de ses conseils pour les autres artistes.
Instagram : @alpay_efe
Winsor & Newton possède une riche histoire et de nombreux artistes avant moi ont utilisé leurs huiles pour développer leurs peintures. Je suis reconnaissant de participer à cette tradition.
Pouvez-vous nous parler un peu de votre parcours et de votre pratique ?
J'ai étudié dans une école d'art réputée pour son excellence : la Kunstakademie de Düsseldorf. Mais le véritable apprentissage n'a commencé qu'après avoir obtenu mon diplôme et ouvert mon propre atelier. Je crois profondément à l'apprentissage tout au long de la vie et, grâce à ma pratique continue, je m'implique continuellement dans ce processus. Vous aussi, vous pouvez nous rejoindre à tout moment de votre vie. Pour développer votre sens artistique et vos talents de peintre, il suffit de pratiquer. Nul besoin d'études dans des institutions prestigieuses !
Qu'est-ce qui vous inspire et comment restez-vous motivé ?
Je crois que pour commencer à peindre sur une surface vierge, il suffit de s'y mettre (et de ne pas attendre que l'inspiration vous frappe comme un éclair). Cependant, j'investis dans des activités variées pour me divertir, en dehors de ma pratique picturale. Tout peut être source d'inspiration : un film, une bande dessinée ou un repas partagé entre amis. Si vous vous laissez aller à une immersion totale dans le monde, même dans des situations du quotidien, vous pourrez puiser une matière abondante pour nourrir votre art.
Comment trouvez-vous le travail avec les matériaux Winsor & Newton ?
Pour un artiste, c'est un véritable bonheur de découvrir de nouvelles matières et de nouvelles couleurs. Je suis émerveillé par le savoir-faire qui se cache derrière la création de peintures à l'huile. Winsor & Newton possède une riche histoire et de nombreux artistes avant moi ont utilisé leurs huiles pour développer leurs toiles. Je suis reconnaissant de faire partie de cette tradition. Depuis que j'ai commencé à peindre à l'huile , j'utilise assidument Liquin , un médium exceptionnel qui accélère le séchage des huiles et me permet de développer mes toiles à ma propre vitesse.
« Depuis que j'ai commencé à peindre à l'huile, je suis un grand utilisateur de Liquin, un médium étonnant qui aide les huiles à sécher plus rapidement et me permet de développer mes peintures à ma propre vitesse. »
Comment prenez-vous vos décisions concernant la couleur ?
Mon sens intuitif pour mes choix de couleurs et mes compositions est le fruit de mes nombreuses années de pratique. J'ai appris en m'intéressant à la matière et en travaillant avec assiduité. Pour découvrir mon processus, rejoignez-moi dans mon atelier grâce à mes vidéos.
Quels sont les avantages d’utiliser de la peinture à l’huile pour votre peinture ?
Par où commencer à vanter les mérites de la couleur à l'huile ? La profondeur et la densité des couleurs sont incomparables ; aucun autre liant ne possède des qualités aussi lumineuses et brillantes. Le long temps de travail permet de revisiter, d'élaborer et de développer une peinture de manière très intuitive.
Il existe un mythe selon lequel la peinture à l'huile est difficile à travailler, ce qui freine les gens à l'essayer. Avez-vous des conseils pour ceux qui l'utilisent pour la première fois ?
La peinture à l'huile requiert quelques connaissances techniques. Mais ce n'est qu'avec de la pratique que vous comprendrez intuitivement le processus. Alors, comme pour tout, je vous recommande simplement : commencez à peindre ! Rien ne vaut la sensation de travailler avec la couleur à l'huile. Vous deviendrez vite aussi accro que moi.